Prochaines Ventes
Vente live avec exposition en préparation
Monstres et Méchants
18 Octobre 2026
Il n'y a pas de grand récit sans grand adversaire. Depuis les premières heures de l'animation, les auteurs japonais et européens ont rivalisé d'inventivité pour donner corps à leurs antagonistes : silhouettes menaçantes, rires grinçants, ambitions démesurées ou noirceur psychologique — le méchant est souvent celui qui révèle, par contraste, la véritable étoffe du héros.
Cette vente réunit une sélection de celluloïds, dôgas, layouts et gengas consacrés à ces figures qui ont marqué l'histoire de l'animation, des savants fous et empereurs galactiques aux sorcières, tyrans et créatures de l'ombre. Des grandes productions japonaises — mecha, shōnen, tokusatsu — aux séries et longs métrages européens qui ont bercé plusieurs générations, cette sélection traverse les styles, les époques et les continents pour explorer une même fascination : celle exercée par le mal en dessin animé.
Au-delà de la simple évocation nostalgique, cette vente est aussi l'occasion de revenir sur le travail graphique exigeant que requiert la création d'un antagoniste réussi — anatomie exagérée, expressions outrées, palettes sombres ou contrastées — et sur le rôle essentiel que ces personnages ont joué dans la construction de l'imaginaire collectif de plusieurs générations de spectateurs.
Une plongée dans l'envers du décor, là où naissent les figures que l'on aime détester.
Vente live avec exposition en préparation
Littérature et animation
22 novembre 2026
Bien avant d'être des mangas, certains des plus grands classiques de l'animation sont nés dans les pages de la littérature occidentale. Des romans de Mark Twain à Jules Verne, en passant par Victor Hugo ou Alexandre Dumas, ces œuvres ont nourri l'imaginaire des studios d'animation dès les années 1970-1980, donnant naissance à des adaptations devenues elles-mêmes des classiques du genre — Les Aventures de Tom Sawyer, Le Tour du monde en 80 jours, Rémi sans famille, Les Misérables ou encore Le Comte de Monte-Cristo.
Cette rencontre entre littérature occidentale et savoir-faire graphique japonais a produit certaines des séries les plus marquantes de l'animation dite "classique" portées notamment par le programme World Masterpiece Theater (世界名作劇場) de Nippon Animation, mais aussi par des coproductions telles que Le Tour du monde en 80 jours, née d'une collaboration entre le studio espagnol BRB Internacional et l'animation japonaise de Nippon Animation.
Sur les feuilles de celluloïd et les dôgas de production, les héros de papier prennent chair : Tom Sawyer court à nouveau le long du Mississippi, Willy Fog boucle son tour du globe en quatre-vingts jours, Rémi cherche sa famille sur les routes de France. Chaque trait, chaque couleur posée à la main, prolonge ainsi une histoire commencée bien avant l'écran. Un texte qui, traversant les époques et les cultures, a fini par trouver un second souffle dans le mouvement et l'image.
Vente online en préparation
Cobra, Space Adventure
6 Décembre 2026
Crâne rasé, cigare aux lèvres et cicatrice en forme d'éclair sur la tempe, Cobra reste l'une des figures les plus insolentes et les plus stylées de l'animation japonaise. Né sous le crayon de Buichi Terasawa à la fin des années 1970, ce pirate de l'espace désabusé, doté d'un bras psychogun capable de tout réduire en poussière, incarne un savant mélange de désinvolture, d'humour et d'aventure spatiale héritée aussi bien du space opera que du film noir.
Portée à l'écran dès 1982 par Toei Animation, la série a imposé un style graphique reconnaissable entre tous : héroïnes sculpturales, vaisseaux futuristes, décors interstellaires et une élégance visuelle très marquée par l'esthétique manga des années 80.
Cette vente propose une sélection de celluloïds, dôgas et gengas issus de la production de la série, permettant de retrouver Cobra et ses compagnons d'infortune dans toute la vivacité du trait qui a fait la renommée de cet univers si particulier.